FAQ - Synthetic Souls Studio | Produkcja filmów GenAI + Live-Action
Abstrakcyjna wizualizacja wiedzy i odpowiedzi, symbolizująca stronę FAQ

FAQ – Najczęściej zadawane pytania

Krótko i konkretnie: jak tworzymy filmy GenAI, na czym polega Imprint™ i Human360°™, ile to trwa i kosztuje, oraz jak zapewniamy jakość kinową bez kompromisów.

O nas i metodologia

Czym zajmuje się Synthetic Souls Studio?

Najkrócej: tworzymy filmy immersyjne (GenAI + ujęcia live-action) dla marek premium — od strategii i scenariusza po postprodukcję i wersje kanałowe. Realizujemy reklamy, teasery, content social, trailery eventowe i filmy wizerunkowe. Pracujemy kompleksowo (end-to-end): warsztat celów → koncept → pre-produkcja → zdjęcia/AI → postprodukcja → dystrybucja i pomiary.

Na czym polega Human360°™?

Najkrócej: to nasze ramy decyzyjne oparte na zachowaniach widza — projektujemy obraz, rytm, dźwięk i kadry tak, by wywołać docelowe emocje i działania.

  • Mapa emocji → wybór środków (tempo, ogniskowa, ruch kamery, muzyka).
  • Walidacja na krótszych wersjach (6, 15, 30s) pod kątem urządzeń mobilnych.
  • Wynik: wyższa zapamiętywalność i efektywność kampanii.
Czym jest metoda Imprint™?

Najkrócej: Imprint™ buduje rozpoznawalny "ślad" marki (motywy wizualne i dźwiękowe), który wraca przy każdym kontakcie z treścią. Spójny system bodźców (światło, kolor, metafora, branding soniczny) zwiększa wskaźniki CTR, VTR i zapamiętywalność marki — szczególnie w krótkich formach.

Z kim najczęściej współpracujecie?

Najkrócej: z markami z sektorów lifestyle, beauty, tech, z instytucjami kultury oraz agencjami kreatywnymi i eventowymi. Realizujemy projekty bezpośrednio dla marek oraz jako partner produkcyjny dla agencji (w modelu white-label lub co-branding).

Proces produkcji

Jak wygląda produkcja krok po kroku?

Najkrócej: brief → koncept → pre-produkcja → zdjęcia/AI → postprodukcja → mastery i wersje.

  1. Warsztat celów i insightów (Human360™).
  2. Koncept/scenariusz/storyboard + moodboard/treatment.
  3. Pre-produkcja: lokacje, obsada, kostiumy, harmonogram, kwestie prawne.
  4. Produkcja: 1–3 dni zdjęciowe (lub więcej), reżyseria i realizacja.
  5. Postprodukcja: montaż, korekcja barwna, VFX, grafika, muzyka i miks dźwięku (wg. standardów LUFS).
  6. Mastery i pakiet wersji: 9:16, 1:1, 16:9; 6/15/30/60s; z napisami i bez.
Ile czasu trwa realizacja?

Najkrócej: typowo 2–6 tygodni, w zależności od złożoności i liczby wersji.

  • Pre-produkcja: 3–10 dni, zdjęcia: 1–3 dni, postprodukcja: 5–15 dni.
  • Tryb ekspresowy: możliwe są ścieżki przyspieszone (np. na potrzeby premiery lub eventu).
Jak łączycie GenAI i ujęcia live-action?

Najkrócej: GenAI służy nam do kreacji światów, prewizualizacji i efektów — w sposób spójny z materiałem aktorskim (live-action). Pracujemy na bezpiecznych procesach produkcyjnych (compliance), zachowując prawa autorskie i bezpieczeństwo marki (brand safety).

Jak wygląda akceptacja i komunikacja?

Najkrócej: asynchronicznie i transparentnie — otrzymujesz linki do wersji roboczych (WIP) na platformach takich jak frame.io czy Dysk Google oraz jasne checklisty decyzyjne.

  • Kamienie milowe: scenariusz → boardomatic → wersja offline → wersja online → master.
  • Feedback zbieramy w określonych ramach czasowych; w razie potrzeby organizujemy codzienne spotkania (stand-upy).

Koszty i współpraca

Jak wyceniacie projekt i jakie są widełki?

Najkrócej: po 20–30-minutowym briefie wysyłamy kosztorys w podziale na etapy (pre-produkcja, produkcja, postprodukcja, prawa, wersje) wraz z dostępnymi opcjami. Budżety zależą od skali, lokacji, obsady, sprzętu, zakresu VFX/AI i liczby formatów.

Jak wyglądają płatności i umowa?

Najkrócej: standard to zaliczka 30–40%, płatności za kolejne kamienie milowe po akceptacji etapów oraz przejrzyste zapisy dotyczące praw i licencji. Pracujemy na prostym Zakresie Prac (SoW) lub umowie produkcyjnej, zgodnej z RODO/GDPR.

Co wpływa najmocniej na koszt?

Najkrócej: lokacje i plan zdjęciowy, obsada i talenty, liczba dni zdjęciowych, skala postprodukcji/VFX/AI oraz ilość produktów końcowych (wersji). Oszczędności generujemy przez mądre łączenie ujęć, modularny montaż i optymalny plan zdjęć.

Jak przekazujecie prawa i pliki źródłowe?

Najkrócej: po rozliczeniu przenosimy prawa na określone pola eksploatacji, terytoria i czas. Zasoby osób trzecich (muzyka, fonty, stock) licencjonujemy w sposób transparentny. Pliki master oraz, w zależności od ustaleń, pliki robocze, przekazujemy wraz z arkuszem licencji.

Jakość i unikalność

Jak zapewniacie jakość obrazu i dźwięku?

Najkrócej: poprzez kontrolę jakości na każdym etapie, checklisty QC i odsłuch na urządzeniach docelowych. Stosujemy profesjonalny color grading (log → rec709/rec2020) i miks dźwięku do odpowiednich standardów głośności (np. −14 LUFS dla YouTube).

Jak optymalizujecie pod SEO/AEO/GEO?

Najkrócej: tworzymy miniatury, tytuły i opisy z frazami "długiego ogona"; dodajemy transkrypcje, napisy i znaczniki `schema.org` (JSON-LD). Dla AEO, odpowiedzi formułujemy w stylu bezpośrednim, a dla GEO używamy kontekstu geograficznego (np. „produkcja filmów GenAI Warszawa”).

Jak dbacie o dostępność (WCAG)?

Najkrócej: zapewniamy odpowiedni kontrast, czytelne fonty, napisy (CC) i opisy alternatywne (AD) dla filmów, aby spełnić standardy WCAG i dotrzeć z przekazem do każdego.

Jakie formaty i specyfikacje dostarczacie?

Najkrócej: standardowo jest to pełen pakiet: MP4/H.264 + mastery ProRes; proporcje 9:16, 1:1, 4:5, 16:9; długości 6/10/15/30/60s oraz wersje językowe. Dodatkowo oferujemy pliki źródłowe, key-visuale i miniatury.

Zastosowania i praktyka

W jakich branżach to działa najlepiej?

Premium/luksus, tech, automotive, moda/beauty, nieruchomości high-end, eventy i ekspozycje (targi, flagowe salony).

Co to są pokoje doświadczeń i instalacje immersyjne?

Najkrócej: to interaktywne scenografie (ekrany, mapping, światło, dźwięk), w których widz fizycznie wchodzi w świat marki. Tworzymy content na ściany, podłogi i obiekty, aby stworzyć niezapomniane doświadczenia.

Branding soniczny – po co marce dźwięk?

Najkrócej: dźwięk jest drugim kanałem budowania Imprint™. Unikalne logo dźwiękowe i motywy muzyczne wzmacniają emocje i rozpoznawalność marki. Ucho pamięta inaczej niż oko.

Czy działacie globalnie (Warszawa, Dubaj, Paryż)?

Najkrócej: tak, pracujemy zdalnie i hybrydowo, dostarczając materiały na rynki PL/UE/ME (Polska, Unia Europejska, Bliski Wschód). W fazie odkrywczej (Discovery) uzgadniamy specyfikę kulturową i językową danego rynku.

Jak wygląda współpraca po premierze?

Możemy prowadzić system cutów/kontentu (SoMe, DOOH), monitoring wyników i iteracje. Ustalamy cele: view-through, uwaga, zapamiętanie, konwersja.

Nie znalazłeś odpowiedzi?

Porozmawiajmy o Twoim rytuale percepcji →

Regulamin

info@syntheticsouls.studio

++48 452 947 350

© 2025 Copyright By Synthetic Souls Studio All Rights Reserved